墨葡萄图，是明代画家徐渭创作的一幅纸本水墨画。现收藏于北京故宫博物院。
《墨葡萄图》是徐渭传世的画作之一。图中以饱蘸水墨之笔，挥写一支墨葡萄。只见串串果实倒挂枝头，水灵晶莹鲜嫩欲滴，形象生动。茂盛的叶子以及枝、干等皆以大块墨绘成，笔墨酣畅，浑然一体。该画风格疏放，不法形似，正是画家作画时将情感泻于笔锋的结果。
图中画一架葡萄，叶片茂盛，藤蔓缠绕，只见串串果实倒挂枝头，水灵晶莹鲜嫩欲滴，果实累累。
本幅左上角以行次敧斜的草书题诗：“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风，笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。天池。”
钤“湘管斋”印。鉴藏印有：“竹朋真赏”、“陈希濂印”、“北平韩德寿审定真迹印”、“夏山楼藏书画记”、“毂水过眼”。
初秋的一天，徐渭正在山阴（今浙江绍兴）的老屋里，一边喝酒一边观赏着挂在面前的一串紫黑葡萄，这是同乡好友张元忭送给他尝鲜的。看着那青色紫藤上挂满了一粒粒饱满成熟的乌黑葡萄，枝旁还残存着的几片绿叶，徐渭感触到了扑面而来的山间清风，嗅到了夹杂着青草味的林中气息。
心中想着这粒粒葡萄经历了怎样的磨难才来到这里，徐渭的胸中涌起了为野葡萄绘神写形的作画欲望，他一边展纸磨墨，一边酝酿构图。
这时，老仆人进到屋内，说是县府高大人派了人来请去县府赴宴，县府高大人曾以父母官的身份多次找徐渭求字作画，都被徐渭以老病不能提笔回绝了。高云临到离任，觉得无论如何也要弄到一幅大名士徐渭的字画。因此这几天一直派人送来请柬，恭请徐渭去高府参加庆贺喜宴。徐渭厌烦极了于是展纸写了一幅“青天高一尺”的条幅，并落款“青藤徐渭书”，让老仆人交高云派来的人带了回去交差。
徐渭重新坐到了画案前，想着高云的升迁和自己的坎坷，不禁悲愤不已，怨愤难平。徐渭习惯性地握笔挥洒，宣泄愤懑，寄托胸怀，《墨葡萄图》就是在这样的情况下创造出来的。
画中所题诗见于《徐文长集三》卷十一，是徐渭作画时常书写的诗作之一，抒发了徐渭一生不遇的坎坷痛苦的心境。
徐渭（1521—1593年），初字文清，改字文长，号天池山人、青藤道士等，山阴（今浙江绍兴）人。
他在中国绘画史上是一位多才多艺的奇人，在诗文、书画、戏剧创作方面都造诣精深。其书法取苏轼、米芾笔意而自成一格，字体奔放，一如其人。在水墨大写意花卉方面继承梁楷、林良、沈周诸家写意花鸟画的风格，运笔放纵豪爽，施墨淋漓大胆，不求形似求生韵。在大写意绘画上以卓越的成就与陈道复并称“青藤、白阳”，对清代“扬州八怪”及近现代写意花鸟画的发展产生了深远的影响。
著有《会稽县志》《笔玄要旨》《徐文长全集》。
画家用大写意的酣畅笔墨挥洒出错落的低垂老藤，茂叶以大块水墨点成，串串葡萄也在水墨的浓淡间显得晶莹欲滴、意趣横生，可谓不求形似而得其神似。
该画以草书笔法作画，行笔豪迈而不肆野，叶、果用淡墨加胶矾挥洒，墨气淋漓酣畅，产生了极佳的晕散效果。水墨大写意，纯以水墨写葡萄，以饱含水分的泼墨写意法。点画葡萄枝叶。
该画以墨笔写葡萄枝斜伸而下。以草书笔法写枝蔓，以泼墨法染树叶，以饱含水分的笔墨点葡萄。笔端饱含水分，浓淡相参，酣畅淋漓的笔墨充分表现了枝蔓斜垂的动势和葡萄晶莹剔透的情态，虽状物而不拘泥于形似，着重表现其内在情态和抒发画家的个人情感，将水墨的表现力提升到新的高度。
该图构图奇特，信笔挥洒，似不经意；藤条错落低垂，串串葡萄倒挂枝头，晶莹欲滴，茂叶以大块水墨点成，信笔挥洒，任乎性情，意趣横生，风格疏放，不求形似而得其神似。以豪放泼辣的水墨技巧造成动人的气势和葡萄晶莹欲滴的效果。画上题诗，其书为行草，字势欹斜跌宕。笔墨极为桀骜不羁，有一气呵成之感，字势欲斜跌宕。徐渭寥寥几笔，信笔挥洒，倾倒墨汁的淋漓水墨，浑然天成地传达出物象的神韵，将葡萄晶莹欲滴的效果以泼墨晕染而出，具有动人气势。将写意法演变为大写意法，真正达到了‘‘逸品”和文人画所追求的“逸笔草草，不求形似”的高度。
此图经清代李佐贤、陈希濂等收藏；该画现藏于北京故宫博物院。
2016年4月9号北京故宫博物院与绍兴市人民政府在兰亭书法博物馆联合举办“跟着徐渭看书画——一个南腔北调人的艺术人生”主题展览，展品包括《墨葡萄图》。
