孟光涛贵州仁怀人,擅国画,贵州中国画院。高山大河,秋水长天,深涧流泽,是孟光涛先生作品的主体。
贵州的地质地貌变化十分丰富,百态千姿,气象万千,有的巍峨,有的隽秀,有的峭拔,有的逶迤,苍茫无极,无穷深致。为了悉心观察贵州奇特的自然山水,孟光涛一年中至少有2个月时间,坚韧不拔苦旅在贵州的万水千山。因此,孟光涛的画,准确、深刻地把握了贵州山水的特征与神韵。他画的山,无论是立轴还是横披,大都分为远、中、近三个层次,由远及中、由中及近。从近看远亦然。各个层次,并非水平状的铺设,亦非直线性的分段,而是远近相宜,呈现得非常自然、传神、生动。
孟光涛先生的作品,不仅是遗留的墨宝、山水画的珍品,也是先生一生穷尽心力追求艺术事业的璀璨写照。
在当代贵州国画界,孟光涛、王渔父、宋吟可、方小石堪称“四大名旦”,善画山水的孟光涛生于1916年,仁怀鲁班镇人,1940年考入中央大学艺术系,专攻山水画兼学水彩画技法,受到国画大师徐悲鸿、傅抱石、黄君璧等人的影响艺技大进。1944年受邀到务川中学任美术教员,1945年离开务川。他虽然在务川只任教一年,但那里的山水人情也深深留在他的画笔之端和内心深处,今天,仡乡人谈到孟老都充满着欣慰和怀想。
孟光涛于1944年初到务川中学任美术老师,由于他深得国画的精髓,给学生讲授画道时非常注重画品与人品的内在关系,他要求学生不能囿于他的画风,要集众家之长形成自家风格,将自己独到的艺术审美观和人生价值观融入画笔中,只有这样才能真正体现出一个艺术家的思想意识和艺术价值。
由于孟老对国画艺术的独到见解和敬业精神,潜移默化地影响着身边的人。务川县城酷爱国画创作的王美瞻先生很快与孟老成为至交,常常在一起论画道、谈技法、诉衷肠。后来,王美瞻在《回忆孟光涛老师》一文中写道:“为了启迪学生的画趣和热情,他(孟光涛)在课堂上讲,画是一门艺术,是真实生活的再现。在白纸上可以生动地展现峻岭飞泉,丛林草木,异鸟幽花;也可在白纸上把遥远的茫茫世界、浩渺海湖收于眼底;也可绘出人物的喜怒哀乐和内心精神。总之,热爱艺术的人,必须要热爱生活”。这些话足可见孟老师对国画创作的虔诚程度和求索精神,不管是做人作画都无疑是一种至理。
他在山水创作上非常讲究技巧,特别是山水创作上的皴法甚为独到。表现关东雄伟山川的“斧劈皴”,描绘烟岚雾霞,行云流水所用的“米点皴”;抒江南秀山丽水的“披麻皴”;画土石荒滩、草木润生的“解索皴”等。他还将高空云彩,峭壁河滩、山洞溪流、岛礁堤岸、烟雾帆影、矶石悬崖、一蓑垂钓、牧童暮归等各作为一个课程,循序渐进,深入浅出,并以作示范,让学生逐一临摹,对学生的山水创作很有指导性。王美瞻先生的儿子王庆华至今收藏有孟老授课时的山水画稿,约60余张,画稿上依次是山石、草木、河流等景物的写真,其用笔繁简有度、笔墨浓淡相宜。特别是对芦苇的画法,让人一看就有微风拂来的动感美,画功之精湛叫人叹服。
孟老不仅仅是传道解惑,还经常携一画夹,两个馒头到乡间写生,以务川山水进行创作。他在务川任教一年间,创作了“奎阁雪景图”、“二龙抢珠图”、“桐花盛开图”,但是随着世事更迭,这几件作品无一存世,甚为遗憾。
孟光涛不止山画得好,水亦画得好。山与水,在他的作品中,常常是唇齿相依,互动生辉的。他画的水,要么奔腾澎湃,如雪原狂飙,要么淡泊宁静,情韵深婉,严谨而不桎梏,恣肆而不紊乱,笔墨灵动潇洒,气韵飘逸舒展。
孟光涛先生山水画的一个显著特征,是写实与写意的精致融合,在写实基础上,根据审美判断,进行抽象描写。写实与写意的机智综合,既浑厚苍劲,又形神兼备;既气势雄阔,又瑰丽清卓;既恣肆豪放,又柔媚雅洁。
仔细品读孟光涛先生的画,还会看见画里蕴蓄的不凡功力和融入的深挚情韵。每一幅画,在结构与布局上,都处理得极其缜密、严谨、合理;在层次与落笔上,都运筹得极其准确、老练、娴熟。观孟光涛的画,会沟通观者与作品的审美联系,会让观者产生艺术共鸣,会使观者萌动珍藏的欲望。
贵州的山脉,90%以上属喀斯特地貌,山石雄奇,形状独异。孟光涛对贵州的山川河流、深涧泉泽进行分析、研究后,针对贵州山水特征,采用以虎劈皱为主体的描写技法,但又因山异而异,因水异而异,不断变化和丰富描写语言,殚思极虑,让其作品有独到的彰显与表达。
尽管孟光涛先生的作品已风靡贵州乃至全国山水画坛,但先生仍不断探索不断实践,不断追求,尽最大努力,让作品达到至善至美的最高境界,正是这种执著求索、求索不止的精神品质,于无声处一次次提升了作品的内涵与高度,使他攀升到了中国山水画的至高领域。
《贵州书画家简论》在述评孟光涛先生时说:“生长万山之中,自幼所见储诸胸臆,其后得从名师问业,获观历代名迹,无时不刻不揣摸为黔山写照之法。及至中年,复游黔中诸胜景,乃以心印景,以景证心,重岩迭峰融合画家心中块垒,一一发诸笔下。非点非线,只见其形;亦非徒具形状,横涂竖抹,处处生机。”对孟光涛先生的评价是十分中肯,客观的。
杨长槐、陈敦品、杨抱林、杨守森四位著名山水画家,在《怀念孟光涛先生》的文章中也说:“先生的表现手法,在继承传统的基础上,融进西画所长,另辟蹊径,创造出一整套表现贵州山川地貌的特色……朴实中显出力度,秀润中见到苍劲,迷雾中透出黔山灵气。如画的水,涓涓明澈,生动流畅,叠泉飞瀑,皆有个性,为贵州山水画所特有。”
孟光涛的另一个显著特点,是对画面之真与自然之真的准确审美判断,在画面之真与自然之真之间造成一定距离……至若秋林万顷,夕阳一抹,林木为阳光所照之处,艳如彩霞,然其色彩,随树木之高低老嫩、疏密远近而各不相同,皆和谐一致,层次分明……”
据《中国艺术家辞典》介绍:孟光涛早在1946年,就与贵州著名人物画家宋吟可、著名花鸟画家王渔父,在贵阳举办过三人画展(后又赴昆明展出)。1947年,孟光涛又先后在遵义、安顺、重庆等地举办个人画展。1978年,贵州省美术家协会又为孟光涛和宋吟可、王渔父、陈恒安举办了国画联展。1979年,贵州省文联推荐孟光涛出席第四次全国文代会,以后,又多次推荐孟光涛参加全国美展。孟光涛的《巫峡烟云》参加建国三十周年美展后,又经主委嵫∷偷焦?庹钩觥=夥啪?苷?尾俊⒅泄?朗豕菹群笫詹亓嗣瞎馓蔚?幅作品。《中国艺术家辞典》在评价孟光涛的山水画时说:“笔法奔放流畅、富有神韵,大笔勾勒与洒墨渲染相融合,画面雄奇壮丽,群峰凝重,苍郁明润,茂密深邃。”
大江东去,逝者如斯。孟光涛先生辞别我们已有16个春秋了,阅读先生的画,仍能读到其遒劲凝炼,自然朴茂的语言,仍能读到其浩瀚深邈,雄阔豪放的气势,仍能读到其气韵生动,温润秀美的意境。
最近,有机会与书法家程缘去孟光涛先生亲属家里观赏先生的作品,伫立在孟光涛先生《松溪图》、《清溪秋艳》、《巫山神女峰》等10余幅装裱精致的作品前,心潮跌宕,激情波涌。没有想到,30年前我们读过的先生的一些作品,至今还灵动、闪烁着艺术生命的光辉。