《乒乓》是由日本动画公司龙之子工作室制作的电视动画作品，改编自松本大洋创作的同名体育题材漫画作品。该片于2014年4月10日起在富士电视台“noitaminA”时段播出，全11集。
星野裕/Peko
使用球拍：右手直拍
战型：前阵快攻型
片濑高中的一年级生。
对自己的球技充满自信，没有参加乒乓球社的练习。
而是在“乒乓球道场田村”，过着将来挑战的一般人士当猎物的生活。
最喜欢吃点心。
月本诚/Smile
使用球拍：右手横拍
战型：削球主站型
片濑高中的一年级生。
常因不苟言笑的表情而被卷入麻烦事当中。
总是在心中期待着英雄出现。
风间龙一/Dragon
使用球拍：右手横拍
战型：全能型
比赛的常胜军。海王学院乒乓球社的主将。
在全国高中综合体育大会中也曾连续两年夺得个人比赛优胜。
自律严谨，将自身所有一切都奉献给了乒乓球。
佐久间学/Akuma
使用球拍：右手直拍
战型：前阵快攻型
海王高中的一年级生。
因为憧憬Dragon的球技，而进入了海王学院就读。
和常去“乒乓球道场田村”的Peko和Smile是儿时玩伴。
孔文革/China
使用球拍：右手中国式直拍
战型：扣杀攻击型
辻堂学院的留学生。
上海青年代表队的精英选手，
因为某些原因而离开了中国。
觉得日本的乒乓球水准很低落。
在危机的时刻，英雄一定会出现——
个性不拘小节的自信家Peko（星野裕），和总是不苟言笑的Smile（月本诚），两人同属于片濑高中的乒乓球社，Smile在小时候就受到Peko的邀请，一起在“乒乓球道场田村”打球，技术自然不在话下，却依然没办法打败Peko。但在这样的Peko面前，来自辻堂学院的留学生孔文革，却以强劲的实力，阻碍了他的前进。此时，片濑高中的顾问小泉，为了让Smile的球技能更上一层楼，提出了要安排个人课程。
能够撼动由Dragon（风间龙一）率领的常胜军·海王学院的人究竟是谁？Peko和Smile的儿时玩伴，现在就读于海王的Akuma（佐久间学）也燃起了斗志。就在众人各自不同的思绪中，I.H的预选赛逐渐逼近了……
飞越274公分以140km/h时速交会的白球，将划破这些以顶点为目标的少年们的青春。
英雄，真的会出现吗——
原作：松本大洋
导演：汤浅政明
角色设定：伊东伸高
音乐：牛尾宪辅
色彩设计：辻田邦夫
美术监督：Aymeric Kevin
摄影监督：中村俊介
剪辑：木村佳史子
音响监督：木村绘理子
制作：龙之子
星野裕（阿扁）：片山福十郎
月本诚（笑匠）：内山昂辉
风间龙一：咲野俊介
佐久间学：木村昴
孔文革：文晔星
婆婆：野泽雅子
小泉丈：屋良有作
超风格实践！走向《乒乓》的道路
汤浅政明的演出风格，虽然长期以来保持着一个整体的统一性，但也在不断地发展与变化。从早期的一味狂放，到寻求改变，再到融合与沉淀。我们发现汤浅政明不再是一个不羁的浪子，蜕变为一位多才的艺匠。这份圆滑与成熟，才造就了今天奇幻风骚的《乒乓》。
抖动的线条，奇妙的乒乓世界
第一眼看到《乒乓》的时候，估计很多人都会注意到那极具特色的抖动线条。甚至会有人放出孔文革式的嘲讽。使用这种线条，首先是为了向原作致敬。松本大洋的原作漫画，本来就是由小曲线构成的，风格独特的世界。其次，这种看起来随手涂鸦的线条，技术含量并不低。在角色造型时不使用直线，而使用圆珠笔笔触的曲线。风格化的同时，却大大提升了准确造型的难度。可以说，不是有一定技术的画师，根本无法驾驭这种风格。本作的作画监督伊东伸高，不知道花了多少时间来修改新人的原画。这不仅不是小朋友的涂鸦，还是一门高大上的技术。
而正因为使用了这样的线条，《乒乓》中的角色动态和空间都变得异常奇特。角色轮廓不再死板和稳定，仿佛被线条赐予了表现的自由。而背景的抖动线，仿佛融入了整个扭曲的背景。一切夸张和变形看起来都是如此自然，如此“真实”。
重点不是作画，而是氛围
例如，孔爷发球的瞬间，镜头稍稍给出了一个仰角。这种镜头人物会看起来比较高大，比较强势。接着挥拍，这里的缓急很明显。然后，球弹在桌上后飞起，镜头后移。大家可以仔细体会这个弹球和镜头移动的节奏，会发现基本和挥拍节奏吻合。球飞起来的滞空时间延长，会给人一种“飘逸”感。这样从整体上就制造了一种节奏的美感。
但是球即便滞空，也需要以一定的速度向前移动，才能保持画面整体的动感。这种时候，距离感的制造就非常重要。因为有距离的存在，才使得球飞行的过程更有说服力。汤浅这里的点睛之笔，就是将球台进行了夸张的拉伸，客观创造出了“距离”。当然，作为球飞行的参照物，原画师也没有忘记在球台上加速度线。
通过以上分析我们就可以看出，一个普通的发球动作，经过汤浅的镜头诠释后，确实变得更有魅力了。
除了镜头角度和空间的调整以外，在处理一部分场景时，汤浅采用了类似漫画分镜式的表现手法。他将画面等分，通过从右到左的顺序来表示时间的流动。或者将画面切割成小块，来表示同一时间里不同角色的状况。
这种演出手法非常讨巧，一方面带入原作气氛，原作党头顶青天；另一方面省钱省工，过渡动作不用画，原画师乐得哈哈笑。
另外在设计风格和演出还原的同时，汤浅也有意地增加了一些原作中没有的描写，比如说“笑爷心中的英雄”，“江上心中的夏天”，这类补充描写也使得角色的形象更加丰满。即便只是登场马上退场的路人，也有属于自己的青春。
正牌中国声优！重要且真实的部分
“找个正经的中文配音就这么难吗？”在《乒乓》放送前，大家也都理所当然地认为，孔文革的配音肯定会使用日文。
然而，汤浅政明监督却给观众，尤其是给中国的观众献上了一份巨大的惊喜。《乒乓》邀请的两位声优，一位是旅日中国声优文晔星先生，一位是辽艺的老牌配音演员程波先生。金口一开，技惊四座。一时间，“你反手不精，正手无力”成为了网络爆红的流行语。
在作品中想要表现出脚踏实地的实感，细节往往是最重要的。汤浅监督明显注意到了这点，所以才下功夫邀请到了专业的中国声优。不仅增加了“角色是中国人”的说服力，也拉近了与中国观众的距离。
大开大合的青春
《乒乓》是一个关于青春的故事。在这个年代，千篇一律的青春已经不那么值钱了。但汤浅政明用其独特的镜头语言，细腻的文脉，让腻至发苦的青春，变得独一无二。
我们能在夸张的变形中品味笑爷细腻的内心活动，也能在平实的文字间注目孔爷嘴角抽搐的肌肉；可以在出离愤怒时跟着阿学平静地翻开记忆的相册，也可以在无动于衷时插入风间的“厕所狂想”。这样的自由，无论在哪篇青春故事中，都是没有的。
也许每一段青春都是独特的，只是没有被宽容地表达出来。而汤浅政明的《乒乓》，给了青春吞噬一切的力量。
结语：让动画变得更加有趣的人
《乒乓》一出，坚持自由敢于反抗的汤浅政明再次被推上了神坛。然而汤浅不是神，他没有顶尖的动态天赋，也没有绝对的演出手腕。他所拥有的，是想象和感觉，是超越常人的不羁与对自由的向往。他无法让动画的体系变得更加完美，也无法使动画的“计算”变得更加精确，他不是能改变整个动画业界的人，但是，他是能让动画变得更加有趣的人。所以，阿扁和笑爷的青春故事才会这么有趣，《乒乓》才会这么有趣。
