刘家琨，家琨建筑设计事务所主持建筑师。主持设计的作品被选送参加德中文化年、法中文化年、荷兰NAI中国当代建筑展、俄中文化年及威尼斯建筑双年展等多个国际展览及国内展览。曾获得亚洲建协荣誉奖、2003年中国建筑艺术奖、建筑实录中国奖、远东建筑奖、中国建筑学会建筑创作大奖，作品被《A U》《AV》《Area》《MADE IN CHINA》《AR》等出版，并应邀在麻省理工学院、英国皇家艺术学院、巴黎夏佑宫及中国多所大学开办讲座。
在中国这些已经成名的少壮派建筑师中，早年具有文人身份的刘家琨算是比较特别的一个。他一直拒绝往北京、上海这样的城市“扎堆”，长久以来始终立足于四川成都这片土地。从“艺术家工作室”开始出手。从事建筑设计这么多年，刘家琨一直很乐于当个文人，作为目前国内最当红的一线建筑师之一，刘家琨至今仍觉得自己当初入行建筑设计界简直是阴差阳错。
“我上大学之前，从来未听说过‘建筑学’，填志愿时连‘仓库保管’和‘皮革处理’都填了，无非也就是一个知识青年想跳出农村找个工作。其实，我更喜欢的是画画。选择学建筑，是听说它和画画有些联系。”
上大学之后，刘家琨才发现建筑离画画实在太远。很快，他就对建筑失去了兴趣，转而开始文学创作。1982年大学毕业之后，在整整十年的时间里，他只主持设计过两个建筑，却写了四部中长篇小说，是他建筑作品的两倍，他一度被借调至四川省文学院从事文学创作。刘家琨用这种近乎黑色幽默的方式消极抵抗着——在建筑设计院里，他成了四川小有名气的高产小说作家；而建筑学前沿发生的事对他而言就像传闻。
“到我认真进行建筑创作已经是1993年左右。虽然从1982年以来我的职业一直是建筑师，但是真正从事建筑设计还是最近10来年的时间。由于我一开始就不喜欢建筑设计，学校里的4年，包括毕业后的十几年，我都没有把精力放在建筑设计上。我没有真正爱这一行，也没有把它作为我的事业。相反我对其它事情的兴趣更大。我一直想画画。像那个年代的大多数青年一样爱好文学，偶尔我也写小说。”1993年，刘家琨的大学同学汤桦在上海办建筑个展。让刘家琨尴尬的是，他是作为朋友而不是建筑师出席。这件事几乎触动了刘家琨最敏锐的神经。在设计院写完自己的最后一部长篇小说《明月构想》后，刘家琨离开了设计院，成立自己的工作室。
刘家琨为画家罗中立设计的艺术家工作室，成了他第一个真正意义上的建筑作品。那是1994年。罗中立工作室让刘家琨体会到了建筑从设计图纸到实物的乐趣。“那时从设计院出来自己干，刚刚起步，显然只能接受一些朋友的委托。他们比较了解我，对我比较信任。所以前期个人化作品要多一些。”1995年，刘家琨又为画家何多苓设计工作室，成为他的“艺术家工作室”系列中的代表作。之后，他又陆续接手鹿野苑石刻博物馆、建川博物馆等项目。刘家琨“玩”这种小型文化空间时对于环境的把握和解决问题的创造力为人称道。这些作品奠定了他国内一线建筑师的地位。
胡慧姗纪念馆
艺术家工作室系列
鹿野苑石刻博物馆
四川美术学院雕塑系馆
四川美术学院新校区设计艺术馆
四川安仁建川博物馆（聚落）文革之钟博物馆
南京中国国际建筑艺术实践展客房中心
上海青浦区新城建展示中心
广州时代玫瑰园公共交流空间系统及景观
青城山中国当代美术馆群之张晓刚美术馆
青城山中国当代美术馆群之中心馆
水井坊博物馆
蓝顶美术馆新馆
成都当代美术馆
西来古镇榕树片区沿河增建
西村一号
《英雄》、《高地》、《灰色猫和有槐树的庭院》
《明月构想》
《此时此地》
《叙事话语与低技策略》
