1966年开始学习书画,先后师承于荆位辰,尉天池,马景伦(古代汉语),并得于林散之、徐邦达、萧平等名师指点。书法得力于《瘗鹤铭》《平复贴》,并上溯于汉隶金文。绘画则师于徐青藤、黄宾虹,并上溯宋元。其作品曾入展全国第三、四、六、八届书法展览,第一、二、三届国际书法交流展览,全国第三、四、六、八届中青年书法展览及国内外重大展览。获全国第四届书法展全国奖(书法最高奖),全国第三届中青年书法展优秀作品奖。全国首届楹联展银奖,全国首届电视书法展二等奖,全国第四届山水画创作奖,全国林散之三年传媒展学术成就奖,中国首届兰亭42人雅集(展览),中国书协会员优秀作品奖(最高奖)等重大奖项。另参加中华文化四海行书画展(澳门展)、南北书风展、中国水墨学术提名展、中日第三、四、十、十九届自作诗展等主题展近百次。
曾出版大型画集《储云作品集》(绘画卷、书法卷)、《六体大字典》(章草部分)、《储云章草古诗十九首》、《储云扇面集》、《储云书画作品集》、《中国水墨·储云卷》、《隐石园记》、《大家范画·储云卷》、《名师教学范本》2卷、《中国书法领军人物》、《中国美术新纪元》、《中国画典藏》、《储云、沃兴华书画选》等60余种,出版光盘《章草临摹及创作》、《大篆临摹及创作》、《苏轼寒食诗帖解析、临习、创作》等3种,出版发表论文《疑山园考察报告》、《章草浅说》、《平复帖赏析》、《蒋如奇的书法艺术》、《黄宾虹绘画艺术及创作心态》(获全国论文一等奖)、《关于王氏书风的再认识》、《金冬心论》、《耕读草堂随笔》等30余篇。《中国书法》封底人物、《中国水墨》封面人物、《中国书道》封面人物、《鉴宝》封面人物及《中国书画》、《国画家》、《画刊》、《东方艺术》、《书画艺术》、《十方艺术》等专业刊物专题介绍。由中央电视台、中央书画频道、广东电视台、南京电视台等媒体专题播报。其人名被《中国美术年鉴》(1949~1989)、《中国现代美术全集》(1949~1999)及《中国书法大辞典》、《中国古今书法大辞典》等30余部辞书收录。
曾在中国国家博物馆、南京博物院、浙江新世纪美术馆、香港科技大学、刘海粟美术馆举办个人展览,并赴德国、日本、韩国等国家举办展览。作品被中国国家博物馆、中央文史馆、中南海、中国美术馆、中国文字博物馆、浙江省博物馆、日本江省博物馆、南京博物院、香港艺术馆、耶鲁大学艺术博物馆及名古屋博物馆等名馆收藏。
曾为文徵明、张瑞图、董其昌、陈继儒、沈荃、任伯年、吴昌硕、吴湖帆、孙中山、康有为、徐悲鸿、黄宾虹、刘海粟、钱松喦、亚明等长卷题跋50余卷,为名馆及收藏家收藏。
读了储云的画,我又想起我经常所说的文人画和画家画问题。在中国绘画史上,像荆浩、关同、李成、范宽、郭熙、王诜、王希孟等人的作品都属于画家画。画家画和书法的关系还不是十分密切,但也不是绝无关系,完全不懂书法,也是画不好的。唐张彦远说:“王献之作一笔书。”其后陆探微亦作一笔画,连绵不断,故知书画用得同法。元朝时期,画家作画已借鉴书法。我们看现行晋代顾恺之的作品《女史箴图》以及其它的元朝时期绘画,线条都是细匀圆润而元变化的,用笔皆圆而转,鲜有方折坚硬的,后人称之为:“春蚕吐丝”,这就是受篆书线条的影响。篆书基本上是圆润而少变化的,而且多是圆转而少方折的。宋代兴起的文人画,至元代大盛,之后,文人画一直居中国绘画的主流,文人画就必须通书法了。
文人以文为主,本不善画,若以造型、色彩等和画家比,就逊色了。但文人皆善书,“身、言、书、文”是古代文人做官的基本条件,身有残疾,不善演讲,不善书法,不善作文的人是不能做官的,所以,古代的文人必须写好字。写字和画画都用毛笔和墨,于是人们便扬长避短,用书法笔意作画,赵孟府总结:“石如飞白木如籀,写竹还于八法通,若也有人能会此,方知书画本来同。”画中各种用笔都从书法来,于是画画又叫写画,元代及元代之后的文人画笔笔写出,功力深浅全在于书法。清初石涛说:“画法关通书法律。”清末民初的吴昌硕说:“直从书法演画法。”因而,不懂书法或者书法功力不深的人,要想画好文人画,那都是妄谈。