蹈本身的意义，她需要更自由的舞台。尽管那种自由的不安状态会令她害怕，但她依然从古典芭蕾中出走，为的是，去探索芭蕾舞的更多可能性，去追问舞蹈的意义，去寻找舞者的自我。
而今，希薇·纪莲是众多编舞家心中的“缪斯”，她曾与Russell Maliphant、Ballet Boys、Robert Lepage、Akram Khan等当代优秀编舞家合作，将每位编舞家的身体哲学发挥到极致。
她亦将首次登上2012国家大剧院舞蹈节的舞台，带来两台完全不同的芭蕾节目，一为已成为最新芭蕾范本的现代芭蕾舞节目《六千英里之外》 (6000 miles away)，一为古典芭蕾的典范之作《练习曲·玛格丽特与阿芒》，分别在11月12、13日，以及11月16、17日演出。此次希薇·纪莲破天荒地将古典芭蕾与现代芭蕾于同一个舞台上展现，同时也是她距离上次来华演出，已经过去了整整13年。
可能是对古典芭蕾的“背叛”让希薇·纪莲对于芭蕾本身有了更深的领悟，也许只有“出走”才能让人抓住精华最真实的所在。这一次从舞码选择来看，不难看出，希薇·纪莲的用心良苦。
1.《六千英里之外》
在《六千英里之外》中为她编舞的是三位大师级舞蹈创作者，威廉·弗赛斯 (William Forsythe)、依利·基里安 (Jiří Kylián)、马兹·艾克 (Mats Ek)。借用希薇·纪莲的话形容这次的作品，就是“三位完全不同的舞蹈巨人运用三种完全不同的舞蹈语言”，她则非常享受在这三种截然不同的舞蹈表达中去体验自我的身体与精神。同时，在威廉·弗赛斯看来，希薇·纪莲非常明白自己的天赋在何处，并能完全自如地倚靠天赋去创造属于她自己的舞蹈。
2012年6月希薇·纪莲在威尼斯双年展上获得了金狮终生成就奖，《六千英里之外》也获邀演出，作为艺术节的一个组成部分。
剧目：《六千英里之外》由三个部分组成，分别为《排列组合》、《27分52秒》、《再会》
2.《练习曲·玛格丽特与阿芒》
《练习曲·玛格丽特与阿芒》由《练习曲》、《玛格丽特与阿芒》两个作品组成。《练习曲》(Etudes)呈现的是一堂生动的古典芭蕾课堂，是丹麦编舞家哈罗德·兰德尔 (Harald Lander)向古典芭蕾致敬的作品。一切从最简单的把杆练习开始，舞蹈难度随着音乐节奏的逐渐加快而步步提升，舞者的力与美、肌肉的线条、脚背的弧度一一展现，而舞蹈最后以一连串旋转、跳跃等高超炫技结尾，完美展现了古典芭蕾的精彩技巧，对舞者的技能要求非常高，因而此作曾被称为古典芭蕾作品中的“照妖镜”。
如果说《练习曲》是向古典芭蕾技巧的致敬，那么《玛格丽特与阿芒》 (Marguerite and Armand)则是古典芭蕾的一座高峰，这座高峰所表达的是芭蕾中的情感。希薇·纪莲（又名：西薇·姬兰、萧菲·纪莲、希薇·基莲、西尔薇·吉扬）将演出的版本是1963年原英国皇家芭蕾舞团团长弗雷德里克·阿什顿 (Frederick Ashton)专门为英国舞蹈家玛格·芳廷 (Margot Fonteyn)和前苏联舞蹈天才鲁道夫·纽瑞耶夫 (Rudolf Nureyev)量身打造，也成为两位舞蹈奇才最后一次合作公开演出的传奇舞剧。此剧曾常年成为无人敢挑战的作品。其对于人物悲剧情感的细腻要求，尤为考验演员的表现力，被誉为“芭蕾中的芭蕾”。
