影视照明技术与艺术专业旨在培养具备现代影视照明设计与操作能力的专业人才。随着影视行业的不断发展，优秀的照明效果对于提升作品的视觉质量和艺术表现力显得尤为重要。该专业结合了照明技术与艺术表达，通过理论学习与实践训练，帮助学生掌握影视照明的基本原则、技巧和创作方法，使其能够在各种影视制作环境中发挥专业优势。
在影视照明技术与艺术专业中，学生将学习以下主要课程：
照明基础：介绍照明的基本概念与分类，学习光的性质、传播及其在视觉艺术中的作用。
影视照明技术：学习各类照明设备（如聚光灯、柔光灯、LED灯等）的使用方法及其原理，了解照明设备的调试与操作。
照明设计：教授影视照明设计的基本理论，包括场景照明、人物照明和氛围照明等，帮助学生掌握设计思维。
灯光艺术表现：探讨灯光在影视作品中的艺术表现，分析经典影视作品中的照明技术与风格。
摄影与摄像基础：学习摄影与摄像的基本知识，理解照明与摄影之间的关系，掌握光线对画面构图的影响。
现场照明操作：通过实践课程，学习在不同拍摄场景中的灯光布置与调节，提升现场操作能力。
后期制作中的照明：学习后期制作中的光影效果调节，理解如何在后期中通过调色与效果增强画面的表现。
项目实践与实习：通过在影视制作公司、广告公司等进行实习，积累实际经验，提升综合能力。
这些课程旨在帮助学生掌握影视照明的技术和艺术表现，培养他们的创作能力与解决实际问题的能力。
影视照明技术与艺术专业的毕业生可以在多个领域找到就业机会，主要包括：
影视照明师：在电影、电视剧、广告等制作中担任专业照明师，负责现场照明设计与操作。
灯光设计师：在舞台剧、音乐会等现场演出中，担任灯光设计师，负责灯光效果的创意与实施。
摄影师/摄像师：在影视制作公司或广播电台担任摄影师，负责拍摄与照明的综合操作。
后期制作师：在后期制作团队中，负责光影效果的调整与优化，提高影片的视觉表现。
影视教育与培训：在职业院校或培训机构中教授影视照明技术相关课程，培养未来的专业人才。
自媒体内容创作者：在新媒体平台进行视频内容创作，负责自制影片的照明设计与效果提升。
随着影视行业对高质量视觉效果的需求不断增加，该专业毕业生在市场上的需求持续上升，职业发展前景广阔。
