影视动画专业旨在培养具备现代动画制作技能和艺术表现力的专业人才。随着数字技术的发展和影视行业的蓬勃发展，动画作为一种重要的视觉艺术形式，广泛应用于电影、电视剧、广告、游戏等多个领域。本专业通过系统的课程设置和实践训练，帮助学生掌握动画创作的基本理论、技术和流程，培养其创新能力和团队合作精神。
在影视动画专业中，学生将学习以下主要课程：
动画基础：介绍动画的基本概念与发展历史，讲解动画的基本原理，包括时间、空间和运动的表现。
角色设计与造型：学习角色设计的基本原则，培养学生的创造力与绘画能力，通过角色的造型和表情传达情感。
二维动画制作：教授二维动画软件（如Adobe Animate、Toon Boom等）的使用，学习传统手绘动画与计算机动画相结合的制作方法。
三维动画制作：学习三维建模、动画、渲染等技能，掌握三维动画软件（如Maya、Blender等）的操作，理解三维空间中的表现技术。
影视剪辑与后期制作：学习视频剪辑软件（如Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro等）的使用，掌握动画的剪辑、合成及特效制作。
场景设计与布局：教授动画场景的设计与布局技巧，包括色彩、光影和空间的运用，提高整体画面的表现力。
声音与音效制作：学习声音设计与音效制作的基础，理解音效在动画作品中的重要性，并能够进行简单的音频处理。
项目实践与团队合作：通过参与真实动画项目的制作，锻炼学生的团队合作能力，提升项目管理与执行能力。
这些课程的设置旨在帮助学生在动画创作中掌握必要的技能与知识，为将来的职业发展打下坚实基础。
影视动画专业的毕业生可以在多个领域找到就业机会，主要包括：
动画师：在动画制作公司、影视公司或广告公司工作，负责角色动画、场景动画及特效制作。
角色设计师：专注于角色的设计与建模，参与影视动画项目的前期创作。
三维建模师：在游戏或影视制作中，负责三维角色与场景的建模和贴图工作。
剪辑师：负责动画作品的剪辑与后期制作，确保最终成片的流畅与艺术效果。
特效师：在电影、电视剧或游戏中，负责视觉特效的制作，增强作品的视觉冲击力。
教育与培训：在职业院校或培训机构教授动画制作相关课程，培养未来的专业人才。
随着动画技术的不断进步和市场需求的增加，该专业毕业生在市场上的需求持续上升，职业发展前景广阔。
