《夜莺》是希腊作曲家雅尼作的；歌曲来源于安徒生创作的童话，在这个童话中，一只不起眼的夜莺的歌声让中国皇帝为之落泪，然而失去了自由的夜莺不能自由的歌唱，于是悄悄地离开了。当皇帝重病的时候，夜莺回来为皇帝歌唱。（西方文学里的“夜莺”意象，是悲伤的象征，相当于中国文学里的杜鹃。李商隐有诗云：“望帝春心托杜鹃”。——注）
雅尼一直喜欢夜莺，他一直想用一种乐器来模仿夜莺的声音，西方乐器却没这个功能，雅尼来到中国后，找到了一种叫“竹笛”的中国民间乐器，它的声音与夜莺简直无差别，在紫禁城的音乐会中，一首竹笛主奏的《夜莺Nightingale》感染了亿万人。《夜莺》是专门为中国人作的，符合东方人追求乐曲旋律和意境的审美特点。
1997年雅尼创作完成《夜莺》后曾这样描述他的创作背景：“我时常聆听自然之声，因为我能从中学到平衡的法则。记得几年前（大约1994年），我在意大利威尼斯的时候，每当日落时分，这只小鸟（夜莺）就会来到我的窗前唱歌。它的歌声美妙如丝，令人陶醉，因为这鸟的歌声包含这么多词汇，节奏和旋律，我为我们之间无法用对方的语言交流而深感遗憾。直到几年后，当有人向我介绍中国笛子的时候，我才发现中国笛子与夜莺鸟的歌声在音调上有许多共同的地方，特别是在高音区。所以我决定为中国笛子谱写一首曲子。我想今天这只鸟如果能听懂我们的音乐语言并参加我们的音乐会，它一定会像这样和我们一起歌唱。”
雅尼（Yanni）全名雅尼·克里索马利斯，当今世界新世纪音乐作曲家和演奏家；但在他的自传《倾听雅尼》（YANNI IN WORDS）里，他更倾向于称自己的音乐为现代器乐（Contemporary Instrumental）。1954年出生于希腊卡拉马塔（Kalamata），全名雅尼·克里索马利斯，后加入美国国籍。1972年，毕业于美国明尼苏达大学。出于对音乐的热爱，毕业后走上音乐之路。1980年，录制了第一张专辑《Optimystique》，至今已发行出版十余张专辑，两度被格莱美奖提名，其作品在过去十年中一直是奥林匹克运动会广播音乐的最爱。曾在希腊卫城，印度泰姬陵，中国故宫，英国伦敦，美国拉斯维加斯举办过音乐会。其代表作之一的《夜莺》被选为初二年级人教版音乐教材。
《夜莺》是一首充满中国古典音乐情调的现代电声音乐作品，它的特点是乐曲应用中国的竹笛模拟夜莺的声音。笛子的悠扬，清越，小提琴的婉转，飞扬，大提琴的低沉，肃穆，还有钢琴和电声乐队的雄浑，壮丽，最后还有人声的加入，充分显示了乐曲的独特魅力。
淡淡的弦乐远远的响着，中国竹笛开始吹出柔美悠远的旋律。月夜下，空旷的原野中，夜莺开始歌唱。这一段，以竹笛模仿夜莺的鸣叫为终了，然后清朗的钢琴加入进来，略带迟疑，小心翼翼的奏响。如同一个深夜未眠的人，远远听见夜莺的歌唱，开始去寻访，又怕扰飞了夜莺。竹笛在钢琴奏完一段后再次响起。如同夜莺在听到些微的动静后，沉寂了片刻，又开始歌唱。钢琴间略的合奏，慢慢的，弦乐也加入进来，和钢琴汇合成了一道洪流，而竹笛的声音仍是清晰明亮的，像一只燕子飞舞在一条河流之上。如同夜莺的歌唱吸引了越来越多的人来倾听欣赏，发出感叹和赞美，而夜莺唱得越发好听了。
乐曲从高亢嘹亮的巨响转入清空恬淡的寂静，如同从一条奔涌的河流来到了平静的湖面，我们的心一下子沉静了下来，来到了最华彩最动情的段落。明亮甜美的小提琴，深沉浑厚的大提琴，彼此开始眉目传情，互通款曲，音色和合奏都层次分明，炉火纯青，鸣珠奏玉般的钢琴漫不经心的敲打着，竹笛在遥远的地方轻轻的唱和。提琴，钢琴，竹笛配合的亲密无间。如同人们在聆听了夜莺的歌唱后，内心涌起了非常美丽非常动情的共鸣，提琴的弦，正如我们的心弦。
曲子又从静美转向洪流，所有的乐器都加入进来，纵情的歌唱。我们发现奔涌的洪流中有人的合唱声，灼热嘹亮，人是造物主最精妙的设计，人的声带也是世间最好的乐器。贝多芬在他最伟大的第九交响乐中，除了近百人的交响乐团外，还加了一个很大的合唱团，因为只有人声，才能表达发自内心的巨大喜悦。雅尼也喜欢拿人声当乐器来用，或赞叹，或歌吟，或是呼喊，经常没有什么词句，只是单纯的美妙的人声。
乐曲在结尾的时候反而越来越高，在一声轰然巨响中戛然而止，如同千百个烟花同时绽放
注意：《夜莺Nightingale》和《夜间的鸟Nightbird》是两首乐曲。
