《创世纪》是米开朗基罗于1508年5月至1512年10月创作的壁画，现藏于梵蒂冈西斯廷教堂，规格是14x38.5米。
《创世纪》是米开朗基罗在西斯廷礼拜堂大厅天顶的中央部分按建筑框边画的连续9幅宗教题材的壁画。
这幅巨型壁画期间，历时长达4年多。画面面积达14x38.5平方米，画题均取材于《圣经》的开头部分中，有关开天辟地直到洪水方舟的故事（见《创世记》）。分别为《神分光暗》，《创造日、月、草木》，《神分水陆》，《创造亚当》，《创造夏娃》，《原罪－逐出伊甸园》，《诺亚献祭》，《大洪水》，《诺亚醉酒》。画面由以上9幅中心画面和众多装饰画部组成，共绘有343个人物。
米开朗基罗为梵蒂冈西斯廷教堂创作的巨幅天顶画《创世纪》，人物多达300多人，分成中央和左右两侧三个部分。西斯廷教堂天顶画是米开朗基罗在绘画创作方面的最大杰作。它分布在该教堂整个长方形大厅的屋顶。整个屋顶长36.54米，宽13.14米，平面达480平方米。作品场面宏大，人物刻画震撼人心，是米开朗基罗的代表作之一。
《创世纪》由“上帝创造世界”、“人间的堕落”、“不应有的牺牲”三部分组成，每幅场景都围绕着巨大的、各种形态坐着的裸体青年，壁画的两侧是生动的女巫、预言者和奴隶。整个画面气势磅礴，力度非凡，拱顶似以因无法承受它的重量在颤抖。
其中《创造亚当》是整个天顶画中最动人心弦的一幕，这一幕没有直接画上帝塑造亚当，而是画出神圣的火花即将触及亚当这一瞬间：从天飞来的上帝，将手指伸向亚当，正要像接通电源一样将灵魂传递给亚当。这一戏剧性的瞬间，将人与上帝奇妙地并列起来，触发我们的无限敬畏感，这真是前无古人，后无来者。体魄丰满、背景简约的形式处理，静动相对、神人相顾的两组造型，一与多、灵与肉的视觉照应，创世的记载集中到了这一时刻。上帝一把昏沉的亚当提醒，理性就成了人类意识不停运转的“器”。亚当慵倦地斜卧在一个山坡下，他健壮的体格在深重的土色中衬托出来，充满着青春的力与柔和。他的右臂依在山坡上，右腿伸展，左腿自然地歪曲着。他的头，悲哀中透露着一丝渴望，无力地微俯，左臂依在左膝上伸向上帝。上帝飞腾而来，左臂围着几个小天使。他的脸色不再是发号施令时的威严神气，而是又悲哀又和善的情态。他的目光注视着亚当：他的第一个创造物。他的手指即将触到亚当的手指，灌注神明的灵魂。此时，我们注意到亚当不仅使劲地移向他的创造者，而且还使劲地移向夏娃，因为他已看见在上帝左臂庇护下即将诞生的夏娃。我们循着亚当的眼神，也瞥见了那美丽的夏娃，她那双明亮妩媚的双眼正在偷偷斜视地上的亚当。在一个静止的画面上，同时描绘出两个不同层面的情节，完整地再现了上帝造人的全部意义，这是何等高超的绘画技艺。
中广网北京5月31日消息（记者邢斯嘉）据中国之声《新闻纵横》8时35分报道，达芬奇在作品中暗藏密码，这是小说情节；但最近有人发现文艺复兴时期另一巨匠米开朗琪罗的画中密码。发现者认为米开朗琪罗在梵蒂冈西斯汀教堂的著名天花壁画《创世记》里，展示了解剖学的知识，暗藏了一幅人脑解剖图。如此“米开朗琪罗密码”引起世界多方关注。
在意大利，导游经常有一句口头禅，到了意大利，一定要去罗马，到了罗马，必定要看梵蒂冈——而梵蒂冈的艺术杰作主要集中在圣彼得广场、圣彼得教堂、梵蒂冈博物馆和西斯廷教堂。我们今天所说的米开朗琪罗的密码画作就是在罗马梵蒂冈西斯汀教堂的那幅600平米天花壁画《创世纪》。
发现其中密码或者叫玄机的人是两位有心的游客。来自美国约翰斯·霍普金斯大学医学院（Johns Hopkins University）的2位脑外科专家，兰·苏克（Ian Suk）和拉法尔·塔玛尔戈（Rafael Tamargo）。
原本他们和其他到意大利旅游的游客一样，到西斯汀教堂欣赏当年留下的那些伟大的壁画，但是没想到的是，在他们专业的眼光里，米开朗琪罗1508至1512年间，画在梵蒂冈西斯汀教堂天花板上的壁画《创世记》里隐藏了人类脊骨以及人脑神经解剖图的信息。经过对画作研究之后，他们最近在一份脑外科期刊《神经外科》上发表文章说，他们发现画作最西边的《主分光暗》部分，暗藏玄机，应该是大师刻意之举。他们认为画中上帝的喉头和胸部位置出现了一些不规则的轮廓，而且和画中其他人物的光源来自下方不同，上帝颈部的那个部分是直接光源照射，显出画家对此是别出心裁。科学家把人体大脑解剖图像和画中上帝颈部的影象重叠，发现两者的轮廓刚好相称，而上帝穿着的长袍突出的一段布料则暗暗代表了人体脊柱。
西斯廷教堂本来只是罗马教皇的一个私用经堂。教堂里的天顶巨画，是文艺复兴三杰之一的米开朗琪罗的绘画艺术丰碑，以圣经《创世记》为主线，在拱顶上形成长方形。全长40米，宽14米。分割成九个画面，分别描绘了九个主题。它和那间教堂的另一幅壁画《最后的审判》并立为米开朗琪罗一生最有代表性的两大巨制。
不过据史料记载米开朗琪罗年经时还曾狂热学习人体解剖学，他说服一位修道院副院长让他可以在修道院的医院研究尸体，画过不少人体解剖素描，不过后来他把绝大部分有关人体解剖的素描笔记销毁了。米开朗琪罗开始作这幅壁画时大约33岁，历时4年5个月，（从1508年5月开始到1512年10月底完成），全部由他独自一人来完成。
懂人体解剖学，画作一手包办，从这方面看米开朗琪罗密码有着一定的根据。不过，这也不是第一次有人发现这幅名画有部分和人体结构相似。因为在1990年，也有医生发现它的中间部分，就是上帝创造亚当的那部分画，说正好是人脑的横切面。
当然，这种发现来自脑外科专家或医生，也不排除可能只是“各花入各眼”、“先入为主”的结论。
米开朗基罗，全名米开朗基罗·迪·洛多维科·布奥纳罗蒂·西蒙尼（Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni），是文艺复兴时期杰出的通才、雕塑家、建筑师、画家和诗人，与列奥纳多·达芬奇和拉斐尔并称“文艺复兴艺术三杰”，以人物“健美”著称，即使女性的身体也描画的肌肉健壮。他的雕刻作品“大卫像”举世闻名，美第奇墓前的“昼”、“夜”、“晨”、“昏”四座雕像构思新奇，此外著名的雕塑作品还有“摩西像”、“大奴隶”等。
“创世纪”的9幅壁画中以‘创造亚当’最具盛名，同时是许多讽刺性创作作品争相模仿的题材之一。这些题材通常都会将画中的上帝或亚当替代成漫画中的主角。
首次出现并应用在1959年在电影《宾虚》的片头开场动画中，甚至更早于电影《雄狮利奥》。在这部电影中，镜头在壁画中渐渐移动，最后停留在上帝与亚当的手指接触的位置。
应用在电影《E.T.外星人》的宣传海报中描绘出E.T的手指与小男孩的手指接触。在电玩游戏《魔剑》中的游戏背景也可以看见类似图样，特别是在第38关的背景图案。然而在小型超级任天堂游戏机中的《魔剑》就没有显示这样的背景图案了。
在1996年播出的圆谷株式会社拍摄的特摄电视剧《迪迦奥特曼》的TV剧集第25集《恶魔的审判》中，迪迦被炎魔战士基里艾洛德二世重创打倒昏迷后，在居间惠队长的呼吁下醒悟的人们用手提灯光等（如队长儿子知树强行提高楼房照明电压）照明物的帮助下，迪迦苏醒并朝灯光伸手这一场景组成了背景楼顶标志中“创造亚当”的图样。迪迦为“亚当”而人类们的光为“上帝”，可以说为大结局中打败最终boss加坦杰厄的闪耀形态埋下了伏笔。
日本连载动漫《死亡笔记》也隐约保有‘创造亚当’的图样，漫画主角夜神月扮演亚当，而死神琉克则是扮演上帝的角色，此两个角色同时握住一颗苹果。
在“发展受阻”电视系列剧中，‘创造亚当’的图样被加以翻新并以真实人体来展示。
在卡通《恶搞之家》中的彼得·格里芬被雇用至西斯汀礼拜堂里将模板上色，但并非是将‘创造亚当’那幅图上色。在《评论家》电视系列剧中，爱丽丝在她公寓的墙上画了‘创造亚当’的复制品并展示给杰欣赏。
电视版的《银河系漫游指南》中，亚当和上帝的脸庞被用以图示指引进入巴别鱼领地的指标。
《太空船地球》理论-现今美国佛罗里达州艾波卡特迪士尼主题乐园中的游乐设施之一-书中也提到了‘创造亚当’这幅画，该理论提出的时间点刚好在蒸气机发明的过渡时期。
2008年出版的电玩游戏《侠盗猎车手》中的角色之一-伯尼-也在自己的公寓中的墙上模仿这幅作品，但亚当的脸孔却变成伯尼自己的脸。
电影《2001太空漫游》中，大卫·鲍曼在黑色石板将他转变成星童之前的伸手触摸动作也有类似图样。
英国艺术家班纳迪克．坎培尔以未来主义的方式重新阐述‘创造亚当’这幅作品，但人物却是亚当和女神，并穿着银色丝质的贴身衣服。该幅画目前收藏于希腊的一座对外开放的古老建筑物中。
电影《冒牌天神》的宣传海报也是类似的图样，金·凯瑞-饰演男主角布鲁斯·诺伦-取代了亚当。
电影《2012》中，西斯廷礼拜堂被震毁，壁画上亚当和上帝接触的手指从中断裂。
卡通《海绵宝宝》中有幅图样也是类似的图型，但章鱼哥取代了亚当，而一只留着长胡子的章鱼则取代了上帝。
《洛基恐怖秀》的小池底面也可以看见‘创造亚当’这幅图画。
在《钢铁侠》中的也出现类似的场景，男主角托尼·史塔克扮演亚当，并身穿钢铁般的外壳。
日本电视剧《魔女的条件》中多次出现或提到“创造亚当”壁画，女主角广濑未知和男主角黑泽光也有模仿画中指尖相触的动作。
同样在动漫《白沙的水族馆》ED最后一幕中两位少女水中相望的场景也有此世界名画的身影
讽刺型宗教飞天面条神教也有一幅类似的宣传画，所不同的是上帝被飞行面条怪所替代。
