《九珠峰翠图》是一幅中国古画，该作品创作于元代，作者是黄公望。藏于台北故宫博物院。
此图以杨维祯寓居之“九峰三泖”（在今之上海市松江区）的九峰为背景，画中树木造形及山石的皴法，与《富春山居图》皆有关连相似之处。画山石以披麻皴法为主，长短兼施，淡墨勾皴再用浓墨逐层醒破，由于画在绫本中，受其织纹之影响，笔墨之韵味显得较为独特。但山石、树木皆加螺青染色，用笔特擅中锋使笔，雄健沈著，笔调变化丰富，将山石点染得苍莽秀逸。
左上角有王逢题诗:层峦叠嶂青寝，深坞露儒人宫。睛霏裔裔吹不断，下覆春水光蒙。谁家相对缘溪住，石梯蛇折黄华路。何当着我沙蒙舟，放歌流下前滩去。溪王逢为草玄道人题大师画。下有王原氏、俭德堂，茂林修竹之所三印。引首一印:不识。中间有杨铁崖题诗:九球峰翠接云间，无数人家住碧湾。老子堪春三目醉，梦回疑对铁崖山。铁下有杨维印、铁笛道人、二印。诗堂之上有乾隆御书“寄”四个大字。右上角则有乾隆的题诗:神笔不择铜与鼓，郁葱闪密千百层，运以元气含以古，弗入世态其明征九珠之峰在何所，老铁分明为我语。弁藏已久始括题，当面失之每叹古。丁百新春御题下有机取怡情、得佳趣二章。清皇室鉴藏玺甚多，有:乾隆御览之宝、石果宝笈、石渠继鉴、乔心殿鉴藏宝、乾隆鉴，三希堂精，宜子孙、嘉庆御览之宝、宣统御览之宝。其他收藏印章则有:清如许、冰壶秋月、阿尔喜普之印、东平、也国珍赏、九如清玩、部氏容春堂书画印、玄斋、造玄道人、礼用、各印。
明吴其贞《书画记》称此画：“气色如新，画法潇洒有古雅气味。”在明暗的对照上，利用前浓后淡，一暗一亮的手法，使层次的推移显得繁复而深远，倍增景物之厚度与深度，将云影岚光尽收眼底，为黄公望《富春山居图》之外的另一巨作。
重重青山环抱著清澈蜿蜒的溪流，山脚下散布几处村落，像是远离世外尘嚣的宁静世界。这是黄公望为他的诗人朋友杨维祯（？－1370），画杨氏客居松江（今上海）附近的风光。黄公望是元代重要的山水画家，他与其他几位业余画家，共同创造以书法的线条描绘山水；以主观的，写意的态度再现心中感受的自然物象。他们作画的动机不是为了向大众展示，而是画给有共同兴趣的知己友人。
例如这幅画的受画者杨维祯，是元代后期浙江与松江地区艺文人士景仰的文人，1346－1348年间，他在松江私人家中执教，得到黄公望的赠画后，在画上题一首诗，提到此地九峰三泖的景致，令他遥想家乡会稽的铁崖山。此画虽然不着色，但是从山石的松软湿润，草木的生意盎然来看，正是画上两首题诗所描述的春天的景色。
该幅无款印，根据王逢题识，知是大痴为草玄道人也就是杨维祯（1296－1370）所作，又依杨维祯之题诗，因名曰“九珠峰翠”。张光宾先生在《元四大家》中，已将画作的年代及背景，作了相当详实的考证。
此图描绘九珠峰的景色。展现画轴，远处峰峦起伏，右侧的山势较为平缓，愈向左上方山势渐趋拔高，高耸大岭，层层远去。山顶树木疏落，星星点点，I山坳处有两处瀑布奔腾直泻，似一道道白色的飞帛。中景为巨形山石，嶙峋突兀，坡石相联。在山坳处树木丛生，沿着山谷处成长，形成一道道林带。在山坡平地处和丛树间，远远的可以望见整齐的房舍、屋宇，四周围绕着峡谷或山林，显得幽雅谧静。近处为一片宽阔水面，烟水微茫，一望无际，洲渚伸向江面。水面两侧为崎岖不平的坡陀地带，山石问松树和杂木成林，呈现一片绿茵地带，没有鸟儿飞还，宽阔水面无一扁舟，山陵间亦不见人影出没，树亦无风响，显得寂然无声，充满着清幽宁谧之趣，仿佛将观者带入了一个无丝毫杂尘氛垢的超凡境界。
《九珠峰翠网》轴是黄公望山水画中的杰作。章法严谨，稳妥，结构缜密，虚实相生。其主要景物集中于中部，上下较为疏朗。上部群峰相伴，与下面坡坨遥相呼应，达到了主次分明，又脉络相连的效果。此图充分利用绢素的质地，用简洁线条淡淡勾出山石的轮廓，坡脚低坳处再略加皴擦。山石用深浅不同的墨色皴擦，以很淡的墨色晕染山石，以加强山石的层次和立体感。树木多用横点，笔干而墨润，轻重、浓淡变化细微，极富笔情墨趣。屋宇房舍用篆籀笔法，显得圆健而劲挺。总之，整幅作品，笔法较松秀，设色亦轻淡。
黄公望（1269—1354年），字子久，号大痴道人，常熟（今江苏）人。早年一度在大都（今北京）监察御史院当书吏，曾入狱，后隐逸于苏南和富春山，系道教全真教派教徒。他专擅山水，取五代董源、巨然的“平淡天真”，又得元代赵孟頫之“古意”，为“元四家”之首，著有《山水诀》。
