杨氏家庭泥塑

杨氏家庭泥塑是宁夏国家级非物质文化遗产代表性项目，源于宁夏回族自治区南部的隆德县。隆德民间雕塑艺术起源于唐宋时期，成熟于明清两代，早在宋代绍兴年间，隆德雕塑即已誉满四方。隆德泥塑主要使用当地黄胶泥土活泥，掺杂棉花以及当地生产的棉麻等制作泥塑。在北部川区，则多采用黄河淤泥或红胶泥，烧制的泥塑成品精美又有趣。杨氏家庭泥塑制作过程较为复杂，有配料、酿泥、造像、敷彩等二十多道工序，其间需使用圆雕、浮雕、透雕等多种方法。杨氏家庭泥塑内含丰富，以精美取胜，色泽鲜艳，造型夸张，成为隆德地区民间艺术的首要代表。

杨氏家庭泥塑介绍

基本介绍

泥塑（杨氏家庭泥塑），宁夏回族自治区传统美术，国家级非物质文化遗产之一。

杨氏家庭泥塑起源于清代光绪年间（1832年），创始人杨魁山曾师从陕西凤翔刘师傅学习宗教雕塑，用3年时间完成了泥塑基本学科，后自创杨氏泥塑，并传给儿子杨庭府、杨庭壁二兄弟。在第三代传人杨维福时期，杨氏家庭泥塑达到了空前的鼎盛。第四代传人杨栖鹤吸收借鉴各种民间艺术之长，融汇贯通，集泥塑、绘画、木刻、章雕、剪纸、烫花于一体，初步形成了杨氏家庭泥塑的基本艺术风格。

2008年6月7日，泥塑（杨氏家庭泥塑）经中华人民共和国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录，遗产编号：Ⅶ-47。

历史渊源

宁夏回族自治区隆德县温堡乡杨坡村杨氏家族是雕塑世家，闻名于陕、甘、宁地区。杨氏家庭泥塑起源于清代光绪年间（1832年），一直以家族口、耳、手代代相传的方式传承，在发展过程中比较完整地保留了下来。

杨魁山是杨氏家庭泥塑的第一代传人，他曾师从陕西凤翔刘师傅学习宗教雕塑，用3年时间完成了泥塑基本学科，后自创杨氏泥塑，并传给儿子杨庭府、杨庭壁二兄弟。

第三代传人杨维福接过祖辈的衣钵后，远去新疆，将西域文化的艺术风格融入家族艺术之中，已经能塑庙观和神、刹、佛像。他广收门徒，还影响到周边地区爱好泥塑艺术的人们，以此为生开作坊，经营泥塑生意。当时，杨家周边真正形成了“家家会泥塑，户户有丹青”的格局，作坊总数一度达53户，以此为生的人总计100多人，并且形成男人捏塑，女人、小孩上彩的民间手工艺制作格局，杨氏家庭泥塑艺术进入了鼎盛时期。

杨栖鹤是杨氏家庭泥塑的第四代传人，他承前启后，继承了前三代传人的技艺，而且还多方拜师求教，吸收借鉴民间各种艺术之长，融合于自己的艺术创作之中，集泥塑、绘画、木刻、章雕、剪纸、烫花于一体，初步形成了杨氏家庭泥塑的基本艺术风格。

文化特征

杨氏家庭泥塑在造型表现和刻画上，力求精炼概括、姿态生动自然，夸张与写意适中，并不失度：特别是在人物的塑造上，比例准确、表情各异。在表现手法上，具有细腻与粗犷相加，圆雕中有浮雕，横线纹饰与斜线交汇错落。在色彩处理上，经粉底、沥粉、矾染、涂色、点饰图案、装金、罩逛等方法着色后，其色度艳丽，对比明显，古朴典雅，并有防潮不掉色之功效。

制作工序

杨氏家庭泥塑的制作过程非常复杂，工序很多，总体而言可分为泥塑前的准备工作、泥塑造型、泥塑装饰三个阶段：

第一阶段，泥塑前的准备工作。这一阶段包括配料以及制作造型骨架两个环节。泥塑所用材料包括黄土、红土以及麻丝、草节等，配料时用选好的土搀和水并加适量的草节用力和均匀并酿20分钟之后再和些许黄土、红土以及麻丝即可。制作造型骨架是根据所塑物体的形态用木材或钢材做大体的造型，所塑物体形态小可用木材，形态大则用钢材；

第二阶段，泥塑造型阶段。这个阶段是整个泥塑阶段当中最为关键的环节，所塑作品是否生动传神，就在于塑泥这一环节。在这个环节，泥塑艺人要将堆积在骨架上的泥塑造成意先想好的泥塑作品。泥塑造型阶段可具体分为上粗泥、上中泥、上细泥、贝占棉泥以及收光五步。通过这几道程序，所塑物体的形象越来越明晰。每一道程序在具体的操作过程中都有不同的要求和技巧，比如在收光这一程序中，需待已经定型的泥塑表面用手去感觉时以较硬朗的时侯，再用打光工具按顺序在其凸凹错落的表面反复轻轻打磨，直到平展、光滑为止，最后用羊毛刷或棕毛刷蘸少许的清水，轻刷一遍；

第三阶段，泥塑装饰阶段。这一阶段是在以塑好的泥塑表面进行色彩的装饰，使素泥塑变成彩色的泥塑作品，以增强视觉效果。这个阶段的步骤可具体分为压划、插饰、色彩处理、糊纸、出白、起稿、上彩、装金和抛光。其中，上彩是色彩处理中最为关键且复杂的一个环节，而抛光是整个泥塑作品最后一道程序，而且操作简单，只需用一种简单的方法将一种漆刷在已上好色的泥塑表面，以增加其光感。至此，一件泥塑作品就诞生了。